Ennio Morricone (né le 10 novembre 1928 à Rome, Italie) est un compositeur italien, réputé notamment pour ses musiques de films, en particulier celles réalisées pour son ami Sergio Leone.
Élève de Goffredo Petrassi et diplômé de l'Académie Nationale de Santa Cecilia de Rome, où il a obtenu les diplômes de trompette, de composition, d'instrumentation et de direction d'orchestre, Ennio Morricone débute dans la musique dite « sérieuse » dès 1954, ou expérimentale. Citons son (premier) Concerto per orchestra (1957), pièce consistante et réussie musicalement, mais qui ne lui permet pas de faire vivre sa famille. Sans abandonner cette "musique absolue", il se tourne vers une musique plus populaire en écrivant de nombreux arrangements (1000 environ !) pour la télévision et les chansons à partir de 1958. Ces travaux le font connaitre et apprécier par des artistes divers, y compris par des réalisateurs qui font appel à lui à partir de 1960. Il débute donc en musique de film - après des arrangements et des travaux de "tâcheron" pour d'autres musiciens chevronnés - officiellement à partir de 1961 avec "Il federale" de Luciano Salce.
Auteur de musiques pour Bernardo Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Dario Argento ou Marco Bellocchio, c'est surtout avec Sergio Leone et la partition de Pour une poignée de dollars qu'il acquiert une renommée internationale et la reconnaissance quasi immédiate de ses pairs. La recette d’Ennio Morricone est la suivante : «Quand on entre dans un film, la musique frappe à la porte, elle doit préparer le spectateur et sortir sans faire claquer la porte, sur la pointe des pieds ».
Réitérant avec succès sa collaboration avec Leone, pour des classiques comme Le Bon, la Brute et le Truand ou Il était une fois dans l'Ouest qui obtient un triomphe discographique sans précédent, ou encore avec Il était une fois la révolution, Morricone poursuit également son travail dans des domaines de plus en plus divers, touchant à tous les genres.
Il fait quelques incursions dans le domaine de la chanson en composant et dirigeant deux albums consacrés à deux grandes divas de la chanson mondiale : sa compatriote Milva avec l'album Dedicato A Milva Da Ennio Morricone en 1968 puis la française Mireille Mathieu avec l'album Mireille Mathieu chante Ennio Morricone en 1974.
En 1971, Marc Gilbert, producteur de l'émission Italiques (ORTF), lui propose d'utiliser la musique du film À l'aube du cinquième jour, pour le générique de l'émission. Illustrée par un dessin animé de Jean-Michel Folon, elle servira dès lors de référence sur le service public.
Au cours des années 60, 70 et 80, son style fait de nervosité et de lyrisme est maintes fois imité tout en inspirant également l'univers des variétés. Le succès discographique accompagne par ailleurs souvent ses œuvres, comme la chanson Here's to You que chante Joan Baez pour Sacco et Vanzetti ou le fameux Chi Maï qui rythme Le Professionnel avec Jean-Paul Belmondo, Le clan des siciliens 1969, Novecento 1976, Days of Heaven 1978, Il Prato 1979, Il était une fois en Amérique 1984, Mission 1986 (nomination aux Oscars), Les Incorruptibles 1987, Cinema Paradiso 1988, Hamlet 1990, Nostromo 1996, The Legend of 1900 1998, Lolita 1998, Mission to Mars 2000, 72 Metra 2004. Les dernières années il compose notamment pour la télévision italienne (Padre Pio 2001, Cefalonia 2005).
Musicien infatigable et inclassable, son style éclectique allie mysticisme, force et lyrisme. Récompensé plusieurs fois : BAFTA 1986, plusieurs Nastro D'argento, cinq nominations aux Oscars (mais curieusement, le seul qu'il gagna fut un oscar d'honneur en 2007), et "Medaglia di prima Classe di Benemerito dell'Arte e della Cultura" en 2000 par le président italien.
À partir de 2001, le Maestro ralentit son travail pour le grand écran, souhaitant aller à la rencontre du public, à travers une tournée musicale (Verone, Paris -21 octobre 2002-, Londres au Royal Albert Hall en 2003, Tokyo, Moscou...), il se produit à la tête de l'Orchestre Symphonique de Rome, jouant à cette occasion quelques-unes de ses pages les plus belles, comme Mission ou Cinema Paradiso.
Cette même année, la bande originale du film « Malèna », est nominée aux Oscars 2001.
En 2004, il enregistre un disque avec le violoncelliste Yo Yo Ma contenant ses thèmes à succès.
Il fut longtemps membre du groupe d'improvisation "Nuova Consonanza" jouant de la trompette, il a aussi composé un nombre important de pièces de musique de chambre au style avant-gardiste, concerto pour orchestre 1957, concerto pour flûte et violoncelle 1983, cantate pour l'Europe 1988, Voci del Silenzio 2002 (œuvre chorale dirigée notamment par Riccardo Mutti au festival de Ravenne).
Durant la 79e cérémonie des Oscars en 2007, il est récompensé par un Oscar pour l'ensemble de sa carrière. Son fils Andrea Morricone est aussi compositeur.
Il a dédié un de ses oratorios à Jean-Paul II[1].
Ennio Morricone a composé la musique de plus de 500 films et programmes TV. Morricone a vendu plus de 40 million de disques[2].
Élève de Goffredo Petrassi et diplômé de l'Académie Nationale de Santa Cecilia de Rome, où il a obtenu les diplômes de trompette, de composition, d'instrumentation et de direction d'orchestre, Ennio Morricone débute dans la musique dite « sérieuse » dès 1954, ou expérimentale. Citons son (premier) Concerto per orchestra (1957), pièce consistante et réussie musicalement, mais qui ne lui permet pas de faire vivre sa famille. Sans abandonner cette "musique absolue", il se tourne vers une musique plus populaire en écrivant de nombreux arrangements (1000 environ !) pour la télévision et les chansons à partir de 1958. Ces travaux le font connaitre et apprécier par des artistes divers, y compris par des réalisateurs qui font appel à lui à partir de 1960. Il débute donc en musique de film - après des arrangements et des travaux de "tâcheron" pour d'autres musiciens chevronnés - officiellement à partir de 1961 avec "Il federale" de Luciano Salce.
Auteur de musiques pour Bernardo Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Dario Argento ou Marco Bellocchio, c'est surtout avec Sergio Leone et la partition de Pour une poignée de dollars qu'il acquiert une renommée internationale et la reconnaissance quasi immédiate de ses pairs. La recette d’Ennio Morricone est la suivante : «Quand on entre dans un film, la musique frappe à la porte, elle doit préparer le spectateur et sortir sans faire claquer la porte, sur la pointe des pieds ».
Réitérant avec succès sa collaboration avec Leone, pour des classiques comme Le Bon, la Brute et le Truand ou Il était une fois dans l'Ouest qui obtient un triomphe discographique sans précédent, ou encore avec Il était une fois la révolution, Morricone poursuit également son travail dans des domaines de plus en plus divers, touchant à tous les genres.
Il fait quelques incursions dans le domaine de la chanson en composant et dirigeant deux albums consacrés à deux grandes divas de la chanson mondiale : sa compatriote Milva avec l'album Dedicato A Milva Da Ennio Morricone en 1968 puis la française Mireille Mathieu avec l'album Mireille Mathieu chante Ennio Morricone en 1974.
En 1971, Marc Gilbert, producteur de l'émission Italiques (ORTF), lui propose d'utiliser la musique du film À l'aube du cinquième jour, pour le générique de l'émission. Illustrée par un dessin animé de Jean-Michel Folon, elle servira dès lors de référence sur le service public.
Au cours des années 60, 70 et 80, son style fait de nervosité et de lyrisme est maintes fois imité tout en inspirant également l'univers des variétés. Le succès discographique accompagne par ailleurs souvent ses œuvres, comme la chanson Here's to You que chante Joan Baez pour Sacco et Vanzetti ou le fameux Chi Maï qui rythme Le Professionnel avec Jean-Paul Belmondo, Le clan des siciliens 1969, Novecento 1976, Days of Heaven 1978, Il Prato 1979, Il était une fois en Amérique 1984, Mission 1986 (nomination aux Oscars), Les Incorruptibles 1987, Cinema Paradiso 1988, Hamlet 1990, Nostromo 1996, The Legend of 1900 1998, Lolita 1998, Mission to Mars 2000, 72 Metra 2004. Les dernières années il compose notamment pour la télévision italienne (Padre Pio 2001, Cefalonia 2005).
Musicien infatigable et inclassable, son style éclectique allie mysticisme, force et lyrisme. Récompensé plusieurs fois : BAFTA 1986, plusieurs Nastro D'argento, cinq nominations aux Oscars (mais curieusement, le seul qu'il gagna fut un oscar d'honneur en 2007), et "Medaglia di prima Classe di Benemerito dell'Arte e della Cultura" en 2000 par le président italien.
À partir de 2001, le Maestro ralentit son travail pour le grand écran, souhaitant aller à la rencontre du public, à travers une tournée musicale (Verone, Paris -21 octobre 2002-, Londres au Royal Albert Hall en 2003, Tokyo, Moscou...), il se produit à la tête de l'Orchestre Symphonique de Rome, jouant à cette occasion quelques-unes de ses pages les plus belles, comme Mission ou Cinema Paradiso.
Cette même année, la bande originale du film « Malèna », est nominée aux Oscars 2001.
En 2004, il enregistre un disque avec le violoncelliste Yo Yo Ma contenant ses thèmes à succès.
Il fut longtemps membre du groupe d'improvisation "Nuova Consonanza" jouant de la trompette, il a aussi composé un nombre important de pièces de musique de chambre au style avant-gardiste, concerto pour orchestre 1957, concerto pour flûte et violoncelle 1983, cantate pour l'Europe 1988, Voci del Silenzio 2002 (œuvre chorale dirigée notamment par Riccardo Mutti au festival de Ravenne).
Durant la 79e cérémonie des Oscars en 2007, il est récompensé par un Oscar pour l'ensemble de sa carrière. Son fils Andrea Morricone est aussi compositeur.
Il a dédié un de ses oratorios à Jean-Paul II[1].
Ennio Morricone a composé la musique de plus de 500 films et programmes TV. Morricone a vendu plus de 40 million de disques[2].
- Pour une poignée de dollars de Sergio Leone
- Les Poings dans les poches de Marco Bellocchio
- Et pour quelques dollars de plus de Sergio Leone
- Les Sorcières (Le Streghe) de Pier Paolo Pasolini et Vittorio De Sica
- Le Bon, la Brute et le Truand de Sergio Leone
- La Bataille d'Alger de Gillo Pontecorvo
- Des oiseaux, petits et gros (Uccellacci e uccellini) de Pier Paolo Pasolini
- Arabella de Mauro Bolognini
- La Ragazza e il generale de Pasquale Festa Campanile
- La Chine est proche de Marco Bellocchio
- Le Carnaval des truands (Ad ogni costo) de Giuliano Montaldo
- La Bataille de San Sebastian (The guns for San Sebastian) de Henri Verneuil
- Le Mercenaire de Sergio Corbucci
- Le Grand Silence de Sergio Corbucci
- Partner de Bernardo Bertolucci
- Théorème de Pier Paolo Pasolini
- Il était une fois dans l'Ouest de Sergio Leone
- Les Intouchables (Gli Intoccabili) de Giuliano Montaldo
- Fräulein Doktor de Marcello Aliprandi et Alberto Lattuada
- Metti una sera a cena de Giuseppe Patroni Griffi
- Rome comme Chicago d'Alberto De Martino
- Un Coin tranquille à la campagne d'Elio Petri
- Le Clan des Siciliens de Henri Verneuil
- Les Cannibales de Liliana Cavani
- L'Oiseau au plumage de cristal de Dario Argento
- Queimada de Gillo Pontecorvo
- Le Chat à neuf queues de Dario Argento
- La Cité de la violence de Sergio Sollima
- Seule contre la mafia de Damiano Damiani
- Compañeros (Vamos a matar compañeros) de Sergio Corbucci
- Sierra torride (Two Mules for Sister Sara) de Don Siegel
- Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon (Indagine su un citadino al di sopra di ogni sospetto) de Elio Petri
- Sacco et Vanzetti de Giuliano Montaldo
- Dommage qu'elle soit une putain de Giuseppe Patroni Griffi
- Le Casse de Henri Verneuil
- La Tente rouge de Mikhail Kalatozishvili
- Je suis vivant ! d'Aldo Lado
- La Tarentule au ventre noir de Paolo Cavara
- Quatre mouches de velours gris de Dario Argento
- Il était une fois la révolution de Sergio Leone
- Un Homme à respecter de Michele Lupo
- Le Serpent de Henri Verneuil
- Barbe-bleue d'Edward Dmytryk et Luciano Sacripanti
- Les Contes de Canterbury de Pier Paolo Pasolini
- L'Attentat d'Yves Boisset
- Giordano Bruno de Giuliano Montaldo
- Mon nom est Personne de Tonino Valerii et Sergio Leone
- La grande Bourgeoise de Mauro Bolognini
- Allonsanfan de Paolo Taviani et Vittorio Taviani
- The last days of Mussolini de Carlo Lizzani
- Le Secret de Robert Enrico
- Le Trio infernal de Francis Girod
- Peur sur la ville de Henri Verneuil
- Les mille et une nuits de Pier Paolo Pasolini
- La Faille de Peter Fleischmann
- Un génie, deux associés, une cloche de Damiano Damiani et Sergio Leone
- 1900 de Bernardo Bertolucci
- Salò ou les 120 journées de Sodome de Pier Paolo Pasolini
- Der Richter und sein Henker de Maximilian Schell
- René la Canne de Francis Girod
- Le Désert des Tartares de Valerio Zurlini
- Orca de Michael Anderson
- L'Héritage de Mauro Bolognini
- L'Arriviste de Samy Pavel
- Holocauste 2000 d'Alberto De Martino
- L'Exorciste 2 : l'hérétique de John Boorman
- La Fille d'Alberto Lattuada
- La Cage aux folles d'Édouard Molinaro
- Days of Heaven (Les moissons du ciel) de Terrence Malick
- Le Buone notizie d'Elio Petri
- Opération Ogre de Gillo Pontecorvo
- I comme Icare de Henri Verneuil
- La Luna de Bernardo Bertolucci
- La Banquière de Francis Girod
- La Cage aux folles II d'Édouard Molinaro
- L'Île sanglante de Michael Ritchie
- Le Professionnel de Georges Lautner
- La Désobeissance d'Aldo Lado
- Espion, lève-toi d'Yves Boisset
- Dressé pour tuer de Samuel Fuller
- Marco Polo de Giuliano Montaldo
- The Thing de John Carpenter
- Le Pourpre et le Noir de Jerry London
- Le Marginal de Jacques Deray
- Les Voleurs de la nuit de Samuel Fuller
- La Clé de Tinto Brass
- À couteau tiré de Roberto Faenza
- Le Ruffian de José Giovanni
- Il était une fois en Amérique de Sergio Leone
- Kalidor : la légende du talisman de Richard Fleischer
- Mission (The Mission) de Roland Joffé
- La Vénitienne de Mauro Bolognini
- Les Lunettes d'or de Giuliano Montaldo
- Les Incorruptibles de Brian De Palma
- Cinéma Paradiso de Giuseppe Tornatore
- Frantic de Roman Polanski
- Le Secret du Sahara de Alberto Negrin
- Les Maîtres de l'ombre de Roland Joffé
- Oublier Palerme de Francesco Rosi
- Attache-moi ! (Atame) de Pedro Almodóvar
- Outrages (Casualties of war) de Brian De Palma
- The Big man de David Leland
- Money de Steven Hilliard Stern
- Les Anges de la nuit de Phil Joanou
- Hamlet de Franco Zeffirelli
- Mio caro dottor Gräsler de Roberto Faenza
- Le Dimanche de préférence de Francesco Barilli et Giuseppe Bertolucci
- Bugsy de Barry Levinson
- La Cité de la joie de Roland Joffé
- Dans la ligne de mire de Wolfgang Petersen
- Wolf de Mike Nichols
- Une pure formalité de Giuseppe Tornatore
- Harcèlement de Barry Levinson
- La Nuit et le moment d'Anna Maria Tato
- Marchand de rêves de Giuseppe Tornatore
- La Lupa de Gabriele Lavia
- Pereira de Roberto Faenza
- Le Syndrome de Stendhal de Dario Argento
- Le Jour du chien de Ricky Tognazzi
- Lolita d'Adrian Lyne
- U-Turn d'Oliver Stone
- Le Fantôme de l'Opéra (Il Fantasma dell'opera) de Dario Argento
- La Légende du pianiste sur l'océan de Giuseppe Tornatore
- Vatel de Roland Joffé
- Mission to Mars de Brian De Palma
- Malena de Giuseppe Tornatore
- Ripley's Game de Liliana Cavani
- I Guardiani delle Nuvole de Luciano Odorisio
- 72 metri de Vladimir Khatinenko
- Al cuore si comanda de Giovanni Morricone
- Kill Bill (volume 2) de Quentin Tarantino
- en fait, il s'agit du titre l'Arena présente dans la BO du film "Le Mercenaire" de Corbucci ainsi que des pistes Il tramanto et A Silhouette Of Doom.
- Play the Game de Stéphane Barbato
- (it) Le site officiel d'Ennio Morricone
- (fr) Il était une fois Ennio Morricone
- (fr) Morricone Made in France : tout sur les 20 films français du Maestro
- (fr) Ennio Morricone sur Cinezic.org
- (en) The Ennio Morricone Online Community
- (en) Ennio Morricone myspace
- (fr+en) Ennio Morricone sur l’Internet Movie Database. (filmographie a priori complète)
- (fr) Spéciale Ennio Morricone de Musiques du monde - Par Laurence Aloir et Sophie Torlotin sur RFI, diffusée le 13 février 2007. Écouter en ligne.
- (fr) DVD de Play the game