Antonio Allegri da Correggio, dit Il Correggio, en français Le Corrège (Correggio, v. 1489 – Correggio, 5 mars 1534), est l’un des grands maîtres italiens de la Renaissance de l'école de Parme.
Son père, Pellegrino Allegri, notable de Correggio, le destine à une profession libérale, mais Antonio prend goût à la peinture au contact de son oncle Lorenzo qui est son premier maître.
Il poursuit sa formation à Correggio auprès d'Antonio Bartolotti (~1450-1527), peintre de premier plan dans cette ville au début du XVIe siècle, et devient son assistant. En 1511, fuyant la peste qui sévit à Correggio, il se rend à Mantoue où il découvre et étudie les œuvres d'Andrea Mantegna (1431-1506) et travaille avec Lorenzo Costa l'Ancien (1460-1535), auteurs des peintures du studiolo d'Isabelle d'Este.
Le Corrège qui a un tempérament inventif et sensuel peint pour Frédéric II de Mantoue des séries mythologiques érotiques : Io, Léda et Danaé (1530).
Malgré un voyage à Rome, il vit replié dans sa province ce qui lui permet d'être différent tout en tenant compte des créations de ses homologues tels que Mantegna, Léonard de Vinci, Raphaël et Michel-Ange.
En 1519, on lui commande à Parme le décor d'une voûte au couvent Saint-Paul (dit chambre de l'abesse) ; il s'agit d'une œuvre composée de seize compartiments en ombelle garnis de fruits en guirlandes, des Putti représentent les âges de l'homme. Cette œuvre exécutée à l'âge de vingt ans, qui ressemble à une Sixtine de fantaisie, lui permet de se fixer à Parme. Son talent original se révèle dans les grandes fresques qu’il y réalise (fresques de l’église Saint-Jean l’Évangéliste, 1520-1524 ; l’Assomption de la Vierge, coupole du Duomo, 1524-1530). Il peint également des toiles religieuses, dans lesquelles il utilise à merveille le clair-obscur. Sa conception de la perspective tournoyante font de lui l'un des précurseurs du Baroque.
Il a eu pour élèves Antonio Bernieri et Francesco Mazzola, dit « le Parmesan » qui ne lui survécu que six ans (1503-1540).
Son fils Pomponio Allegri (v. 1521 - ap. 1593) fut peintre mais ne reçut de son père que quelques enseignements.
Son père, Pellegrino Allegri, notable de Correggio, le destine à une profession libérale, mais Antonio prend goût à la peinture au contact de son oncle Lorenzo qui est son premier maître.
Il poursuit sa formation à Correggio auprès d'Antonio Bartolotti (~1450-1527), peintre de premier plan dans cette ville au début du XVIe siècle, et devient son assistant. En 1511, fuyant la peste qui sévit à Correggio, il se rend à Mantoue où il découvre et étudie les œuvres d'Andrea Mantegna (1431-1506) et travaille avec Lorenzo Costa l'Ancien (1460-1535), auteurs des peintures du studiolo d'Isabelle d'Este.
Le Corrège qui a un tempérament inventif et sensuel peint pour Frédéric II de Mantoue des séries mythologiques érotiques : Io, Léda et Danaé (1530).
Malgré un voyage à Rome, il vit replié dans sa province ce qui lui permet d'être différent tout en tenant compte des créations de ses homologues tels que Mantegna, Léonard de Vinci, Raphaël et Michel-Ange.
En 1519, on lui commande à Parme le décor d'une voûte au couvent Saint-Paul (dit chambre de l'abesse) ; il s'agit d'une œuvre composée de seize compartiments en ombelle garnis de fruits en guirlandes, des Putti représentent les âges de l'homme. Cette œuvre exécutée à l'âge de vingt ans, qui ressemble à une Sixtine de fantaisie, lui permet de se fixer à Parme. Son talent original se révèle dans les grandes fresques qu’il y réalise (fresques de l’église Saint-Jean l’Évangéliste, 1520-1524 ; l’Assomption de la Vierge, coupole du Duomo, 1524-1530). Il peint également des toiles religieuses, dans lesquelles il utilise à merveille le clair-obscur. Sa conception de la perspective tournoyante font de lui l'un des précurseurs du Baroque.
Il a eu pour élèves Antonio Bernieri et Francesco Mazzola, dit « le Parmesan » qui ne lui survécu que six ans (1503-1540).
Son fils Pomponio Allegri (v. 1521 - ap. 1593) fut peintre mais ne reçut de son père que quelques enseignements.
- Madonna col Bambino, Elisabetta e Giovanni Battista (1510-1512), huile sur panneau, 60 cm x 43 cm, Philadelphia Museum of Art
- Matrimonio mistico di santa Caterina (1510-1514), huile sur panneau (136 cm x 123 cm, Institute of Arts, Detroit
- Matrimonio mistico di santa Caterina (1510-1515), huile sur toile, National Gallery of Art, Washington
- Madonna con Bambino e san Giovannino (1512-1514), huile sur toile, Castello Sforzesco, Civiche Raccolte d'Arte, Milan
- Madonna col Bambino (1512-1514 huile sur toile, 66 cm x 55 cm, Kunsthistorisches Museum, Vienne
- Cristo si congeda dalla Madre (1514), huile sur toile, 86,7 cm x 76,5 cm, National Gallery, Londres
- Madonna con san Francesco (1514), huile sur panneau, 299 cm x 245 cm, Gemäldegalerie, Dresde
- I santi Pietro, Marta, Maria Maddalena e Leonardo (1514-1516), huile sur toile, 221,6 cm x 161 cm, Metropolitan Museum, New York
- Sacra Famiglia con san Giovannino (1515), huile sur toile, 26 cm x 20 cm, Musée d'art du comté de Los Angeles
- Salvator Mundi (1515), huile sur panneau, 42,6 cm x 33 cm, National Gallery of Art, Washington
- Ritratto di giovane donna (1515), huile sur panneau, 42 cm x 33 cm, Lowe Art Museum, Miami
- Madonna con Bambino (La Zingarella), (1515-1516), huile sur panneau, Musée Capodimonte de Naples
- Madonna col Bambino e Giovanni Battista (1516), huile sur toile, 48 cm x 37 cm, Museo del Prado, Madrid
- Adorazione dei Magi (1516-1518), huile sur toile, 84 cm x 108 cm, Pinacothèque de Brera, Milan
- Riposo durante la fuga in Egitto con san Francesco (1517), huile sur toile (123,5 cm x 106,5 cm, Uffizi, Florence
- Nozze mistiche di santa Caterina (1517-1518), huile sur panneau, 28,5 cm x 23,5 cm, Museo di Capodimonte, Naples
- Ritratto di una Gentildonna (1517-1519), huile sur toile (103 cm x 87,5 cm, musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg
- La Vergine che adora il Bambino (1518-1520), huile sur toile, 81 cm x 67 cm, Uffizi, Florence
- Sacra Famiglia con san Gerolamo (1519), huile sur panneau, 68.8 cm x 56,6 cm, Royal Collection, Windsor
- La camera di San Paolo (1519-1520), fresques, Parme.
- Matrimonio mistico di santa Caterina (1520), huile sur panneau (105 cm x 102 cm, Musée du Louvre, Paris
- Lucrezia (1520-1530), huile sur toile (166 cm x 94 cm, Kunsthistorisches Museum, Vienne
- Visione di San Giovanni a Patmos (1520-1521), fresque, San Giovanni Evangelista, Parme
- Testa di un angelo (1522), fragment, fresque, 35,6 cm x 35,6 cm, National Gallery, Londres
- Testa di un angelo (1522), fragment, fresque, 36 cm x 33 cm, National Gallery, Londres
- Teste di due angeli (1522), fragment, fresque, 44,5 cm x 61 cm, National Gallery, Londres
- Madonna della Scala (1523), fresque (196 cm x 141,8 cm, Galleria Nazionale, Parme
- Madonna del cestino (1524), huile sur panneau, 33 cm x 25 cm, National Gallery, Londres
- Martirio dei santi Placido, Flavia, Eutichio e Vittorino (1524-1525), huile sur toile (160 cm x 185 cm, Galleria Nazionale, Parme
- Noli me tangere (1525), huile sur toile (130 cm x 103 cm, Museo del Prado, Madrid
- Deposizione dalla croce (1525), huile sur toile (158,5 cm x 184,3 cm, Galleria Nazionale, Parme
- Ritratto di scolaro (1525), huile sur toile, 55 cm x 40 cm, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
- Madonna della Scodella (1525-1530), huile sur toile, 216,7 cm x 137,3 cm, Parma, Galleria Nazionale.
- Pilato mostra Gesù al popolo (Ecce Homo), (1525-1530 huile sur toile, 99 cm x 80 cm, National Gallery, Londres
- Assunzione della Vergine (1526-1530), fresque (1093 cm x 1195 cm, Duomo, Parme
- Madonna di San Gerolamo (1527-1528), huile sur panneau, 235 cm x 141 cm, Galleria Nazionale, Parme
- Educazione di Cupido (1528), huile sur toile (155 cm x 91,5 cm, National Gallery, Londres
- Venere e Amore spiati da un satiro (1528), huile sur toile, 188,5 cm x 125,5 cm, Musée du Louvre, Paris
- Natività (1528-1530), huile sur toile, 256,5 cm x 188 cm, Gemäldegalerie, Dresde
- San Giuseppe e un devoto (1529), tempera sur toile, 170 cm x 65 cm, Museo di Capodimonte, Naples
- Testa di Cristo coronato di spine (1530), huile sur panneau, J. Paul Getty Museum, Los Angeles
- Madonna col Bambino e santi (1530-1532), huile sur toile, 285 cm x 190 cm, Gemäldegalerie, Dresde
- Santa Caterina leggente (1530-1532), huile sur toile, 64,5 cm x 52,2 cm, Royal Collection, Windsor
- Danae (1531), tempera sur panneau, 161 cm x 193 cm, Galleria Borghese, Rome
- Ratto di Ganimede (1531-1532), huile sur toile, 163,5 cm x 70,5, Kunsthistorisches Museum, Vienne
- Io e Giove (1531-1532), huile sur toile, 163,5 cm x 70,5 cm, Kunsthistorisches Museum, Vienne
- Leda e il cigno (1531-1532), huile sur toile, 152 cm x 191 cm, Staatliche Museen, Berlin
- Allégories des Vices et Allégorie des Vertus (1532-1534), huile sur toiles, 149 cm x 88 cm, du studiolo d'Isabelle d'Este, conservée au Musée du Louvre, Paris
- Les œuvres du Correggio aux Offices de Florence
- Quelques reproductions sur Artcyclopedia
- Exposition Correggio e l'antico à Rome, Galleria Borghese, 2008