Mary Louise Streep, plus connue sous le pseudonyme de Meryl Streep, est une actrice américaine née le 22 juin 1949 à Summit dans le New Jersey.
Elle a été maintes fois reconnue par ses pairs : avec ses quinze nominations aux Oscars, elle a battu un record longtemps détenu par Katharine Hepburn. Elle a interprété de nombreux rôles, notamment dans Kramer contre Kramer en 1979, où elle est l'ex-épouse de Dustin Hoffman, en conflit avec ce dernier pour la garde de leur fils (prestation pour laquelle elle obtient l'Oscar du meilleur second rôle en 1980).
Ses autres compositions mémorables incluent Out of Africa, où elle joue l'écrivaine Karen Blixen au côté de Robert Redford ou encore Le Choix de Sophie (d'après le roman éponyme de William Styron) où elle incarne une femme instable, meurtrie, et brisée par l'expérience des camps de la mort durant la Seconde Guerre mondiale, performance qui lui vaut cette fois l'Oscar de la meilleure actrice en 1983.
Pour Un cri dans la nuit, elle est primée à Cannes en 1989. Elle incarne également une femme au foyer désemparée par la passion qu'elle porte à un photographe solitaire dans Sur la route de Madison de et avec Clint Eastwood, ainsi que dans The Hours aux côtés de Nicole Kidman et Julianne Moore. Plus récemment, elle s'est essayée à la comédie avec Adaptation et Le diable s'habille en Prada ainsi qu'à la comédie musicale avec Mamma Mia !.
Au panthéon des nominations aux Oscars, il y avait Katherine Hepburn. Désormais, il y a Meryl Streep. Ses 15 nominations en font l'actrice la plus citée par l'Académie, preuve s'il en était besoin, qu'elle est probablement la plus talentueuse et la plus distinguée des actrices que le cinéma ait connue. (15 nominations, dont deux victoires).
Née dans une famille modeste et cultivée (son père était pharmacien et sa mère artiste) aux origines multiples (néerlandaise, irlandaise et juive-espagnole notamment), Meryl Streep se destine adolescente à une carrière de cantatrice mais découvre le monde du théâtre qui la passionne. Elle décide donc de suivre des cours d'art dramatique en parallèle à ses études poursuivies à l'Université de Yale, et réussit à intégrer le Phoenix Repertory du New York Theater. Elle fait ses débuts au théâtre dans des grandes salles avec Trelawney of the Wells en 1975.
Elle obtient son premier rôle au cinéma dans Julia de Fred Zinnemann en 1977, mais gagne la consécration internationale grâce à Holocauste, où son rôle lui vaut l'Emmy Award de la meilleure actrice, mais aussi avec la fresque réaliste et tragique de Michael Cimino, sur fond de guerre du Vietnam: Voyage au bout de l'enfer en 1978. Elle avait accepté d'y occuper un rôle secondaire afin de demeurer au côté de l'acteur John Cazale (dont elle était alors la compagne), atteint d'un cancer des os. Sa prestation lui vaut sa toute première nomination pour les Oscars, dans la catégorie "Meilleur Second Rôle". C'est néanmoins avec son interprétation de mère divorcée et perdue dans Kramer contre Kramer de Robert Benton qu'elle obtient la précieuse statuette l'année suivante.
Meryl Streep affectionne les rôles de femmes fragiles mais battantes, malmenées par les hommes ou par l'existence, rôles qu'elle évite d'interpréter de manière trop tonitruante, à la manière de l'Actors Studio mais qu'elle compose délicatement, soignant la diversité d'expressions et la simplicité du geste ou des mimiques, généralement déterminantes pour le film auquel elles confèrent un aspect plus naturel que les grandes démonstrations de tragédien(ne) ou la manifestation appuyé d'un jeu axé sur l'emphase dramatique, très à la mode aux États-Unis.
C'est La Maîtresse du lieutenant français de Karel Reisz et le Le Choix de Sophie d'Alan J. Pakula qui en font la comédienne la plus appréciée du moment. Le second lui vaut d'ailleurs un autre Oscar d'interprétation en 1983 mais du Meilleur Premier Rôle celui-là.
Éclectique et appliquée, elle prouve vite qu'elle peut aussi jouer des femmes simples, issues de la middle class américaine tantôt prises dans leur quotidien sans histoire, tantôt emmenées dans une intrigue particulière comme dans le Le Mystère Silkwood de Mike Nichols.
Très populaire et en même temps très aimée de l'intelligentsia, elle est, dans les années 1980, l'égérie du cinéma commercial et du cinéma d'auteur, participant aussi bien à des films à gros budget qu'à des productions indépendantes, aux audiences plus confidentielles.
Les plus grandes stars hollywoodiennes telles que Jack Nicholson, Robert De Niro ou Robert Redford se bousculent pour lui donner la réplique.
Ses deux rôles les plus connus: ceux dans Out of Africa de Sydney Pollack (1985) et dans Sur la route de Madison (1995) de et avec Clint Eastwood, témoignent de la grande retenue mais surtout de l'intensité émotionnelle de son jeu. Elle passe d'ailleurs d'un amour contrarié pour le premier à un amour impossible dans le second.
Sa carrière semble marquer un léger coup d'arrêt dans les années 1990 même si son répertoire de rôles dramatiques, qui la prédestine à obtenir de nouveaux Oscars, lui permet de maintenir le contact avec le grand-public (Simples Secrets, Contre-jour , La Musique de mon cœur, The Hours).
C'est par ailleurs durant cette période qu'elle décide de changer de registre: Robert Zemeckis entreprend son baptême comique avec le loufoque La Mort vous va si bien, en 1992 et Curtis Hanson celui dans le thriller avec La Rivière sauvage, en 1994.
À l'aise dans la comédie, on la remarque récemment dans Adaptation de Spike Jonze (2002) en incarnant une brillante journaliste new yorkaise et Petites Confidences (à ma psy) de Ben Younger (2005) en psychiatre et mère juive voyant son fils de 20 ans sortir avec une de ses patientes de 40 ans.
Son grand retour au cinéma en 2006 est marqué par deux films: The Last Show, le dernier Robert Altman où elle incarne une chanteuse de musique country et Le Diable s'habille en Prada de David Frankel, (adapté du best-seller de Lauren Weisberger) où elle interprète la cruelle et tyrannique Miranda Priestly, rédactrice en chef du magazine de mode, Runway.
En 2007, l'actrice ou plutôt l'acteur le plus nommé de l'histoire des Oscars " (car aucun homme n'a battu ou égalé son record) fête sa quatorzième nomination à la statuette dorée distinguant sa prestation dans Le Diable s'habille en Prada et valorisant ainsi ce qui l'est trop rarement dans ce genre de manifestations: un rôle comique.
Elle apparaît tout récemment dans Lions et agneaux où elle retrouve son comparse Robert Redford, interprète et réalisateur du film, puis enchaîne en 2008 sur le thriller Détention secrète avec Jake Gyllenhaal et Reese Witherspoon, dans lequel elle tient le rôle de la machiavélique Corrine Whitman.
La même année, Streep confirme à nouveau ses talents de chanteuse en se plaçant en haut de l'affiche de la comédie musicale Mamma Mia ! qui reprend avec joie, humour et romantisme les grands tubes du groupe ABBA. Elle y côtoie notamment Pierce Brosnan , Colin Firth, Julie Walters et la jeune Amanda Seyfried. Le film est un réel succès au niveau planétaire même si les critiques ne suivent pas à l'unanimité. Tom Hanks la persuade de faire le film, elle angoisse à l'idée d'apprendre les chanson de Abba, mais va s'appercevoir qu'elle les connait par coeur !! Le résultat est magique ..
Sorti en décembre 2008 aux Etats-Unis et en février 2009 en France, elle tiendra le rôle d'une directrice aux méthodes de discipline sévères dans le drame Doute. Amy Adams et Philip Seymour Hoffman s'ajoutant au casting, ce film semble déjà très prometteur.
Son interprétation lui vaut sa quinzième nomination aux Oscars dans la catégorie meilleure actrice, battant ainsi son propre record. [1]
Le 25 janvier 2009, elle obtient le SAG Award de la meilleure actrice pour Le Doute [2][3][4]
Meryl Streep est connue pour une perfectionniste en préparant ses rôles et est capable de prendre n'importe quel accent, notamment pour Le Choix de Sophie, d'Alan J. Pakula en 1982, non seulement elle a appris l'accent polonais, mais aussi elle a appris a parler l'allemand.
En 1978, elle avait accepté de jouer un rôle secondaire (celui de Linda) dans Voyage au bout de l'enfer, de Michael Cimino, pour être aux côtés de son compagnon, le comédien John Cazale, alors atteint d'un cancer des os. Dans le scénario, son rôle était négligeable. C'est elle qui se chargea de rédiger ses répliques pour donner plus d'importance à son personnage en s'improvisant scénariste. De même pour son rôle dans Kramer contre Kramer, l'année suivante, rôle qui lui vaudra l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle en 1980.
Meryl Streep a dû apprendre à jouer le violon, en pratiquant six heures par jour pendant six semaines pour La Musique de mon cœur (1999).
En 1993, pour le tournage de La Rivière Sauvage, la comédienne s'essayait au rafting et exécuta la majeure partie de ses cascades.
Mais Meryl Streep a un autre talent : celui de chanteuse. Celle qui se destinait à être cantatrice avant de devenir comédienne a chantée dans quatre films : Ironweed, la force du destin, d'Hector Babenco en 1987, Bons baisers d'Hollywood, de Mike Nichols en 1990, The Last Show, le dernier film de Robert Altman en 2006 et la comédie musicale Mamma Mia! en 2008.
En 1976, elle passe un casting pour incarner le rôle principal du film King Kong, produit par Dino de Laurentiis, mais lors de l'audition, il lance à son fils en italien qu'elle est hideuse. Mais il a finalement très vite ravalé ses mots en s'apercevant que l'actrice comprenait l'italien.
En 1992, lors d'une interview pour une émission sur le cinéma de Canal + pour la promotion de La Mort vous va si bien, la journaliste lui dit : « Est-il vrai que vous auriez dû jouer dans Thelma et Louise ?».
Elle répond : « On nous en a parlé, à toutes les deux, Goldie Hawn et moi ». Alors que la journaliste lui demande pourquoi elle a refusé, la comédienne dit qu'elle ne l'a pas refusé. Car à l'époque, elle est tombé enceinte et n'a pas pu faire le film, mais la production n'a pas voulu attendre. Avec de l'humour et à la suite de sa réponse, Meryl Streep lance à l'intervieweuse : « À mon avis parce que... nous étions trop chères ». [6] Elle a failli jouer en autres dans Le Facteur sonne toujours deux fois (le rôle fut donné à Jessica Lange), dans Minority Report (rôle finalement échue à Lois Smith), Les fous du roi (elle renonça pour cause de conflits, le rôle fut attribué à Patricia Clarkson) et The Last Station, de Michael Hoffman (remplacée par Helen Mirren).
Dans les années 80, elle a aussi failli incarner le rôle d'Evita Peron sous la direction d'Oliver Stone, mais le film ne se fera pas. Du moins avec eux. Car il se fera sous la direction d'Alan Parker avec comme interprète Madonna en 1996.
Elle a vécu de 1976 à 1978, une histoire d'amour célèbre avec John Cazale, un acteur sicilo-américain connu grâce au rôle de Fredo, frère de Michael Corleone (incarné par Al Pacino) dans Le Parrain, qu'elle rencontra au théâtre. Elle accepta de jouer avec lui, malade du cancer des os, dans le film qui la fera connaître : Voyage au bout de l'enfer (1978).
Malheureusement, Cazale décède peu de temps avant la sortie du film.
Meryl Streep est mariée depuis le 30 septembre 1978 au sculpteur Don Gummer et est la mère de quatre enfants : Henry (musicien), Mary Willa (devenue actrice sous le nom de Mamie Gummer), Grace et Louisa. Loin du strass et des paillettes d'Hollywood, Meryl Streep a su préserver sa vie familliale, conciliant ainsi son rôle de mère et sa carrière d'actrice.
Elle a été maintes fois reconnue par ses pairs : avec ses quinze nominations aux Oscars, elle a battu un record longtemps détenu par Katharine Hepburn. Elle a interprété de nombreux rôles, notamment dans Kramer contre Kramer en 1979, où elle est l'ex-épouse de Dustin Hoffman, en conflit avec ce dernier pour la garde de leur fils (prestation pour laquelle elle obtient l'Oscar du meilleur second rôle en 1980).
Ses autres compositions mémorables incluent Out of Africa, où elle joue l'écrivaine Karen Blixen au côté de Robert Redford ou encore Le Choix de Sophie (d'après le roman éponyme de William Styron) où elle incarne une femme instable, meurtrie, et brisée par l'expérience des camps de la mort durant la Seconde Guerre mondiale, performance qui lui vaut cette fois l'Oscar de la meilleure actrice en 1983.
Pour Un cri dans la nuit, elle est primée à Cannes en 1989. Elle incarne également une femme au foyer désemparée par la passion qu'elle porte à un photographe solitaire dans Sur la route de Madison de et avec Clint Eastwood, ainsi que dans The Hours aux côtés de Nicole Kidman et Julianne Moore. Plus récemment, elle s'est essayée à la comédie avec Adaptation et Le diable s'habille en Prada ainsi qu'à la comédie musicale avec Mamma Mia !.
Au panthéon des nominations aux Oscars, il y avait Katherine Hepburn. Désormais, il y a Meryl Streep. Ses 15 nominations en font l'actrice la plus citée par l'Académie, preuve s'il en était besoin, qu'elle est probablement la plus talentueuse et la plus distinguée des actrices que le cinéma ait connue. (15 nominations, dont deux victoires).
Née dans une famille modeste et cultivée (son père était pharmacien et sa mère artiste) aux origines multiples (néerlandaise, irlandaise et juive-espagnole notamment), Meryl Streep se destine adolescente à une carrière de cantatrice mais découvre le monde du théâtre qui la passionne. Elle décide donc de suivre des cours d'art dramatique en parallèle à ses études poursuivies à l'Université de Yale, et réussit à intégrer le Phoenix Repertory du New York Theater. Elle fait ses débuts au théâtre dans des grandes salles avec Trelawney of the Wells en 1975.
Elle obtient son premier rôle au cinéma dans Julia de Fred Zinnemann en 1977, mais gagne la consécration internationale grâce à Holocauste, où son rôle lui vaut l'Emmy Award de la meilleure actrice, mais aussi avec la fresque réaliste et tragique de Michael Cimino, sur fond de guerre du Vietnam: Voyage au bout de l'enfer en 1978. Elle avait accepté d'y occuper un rôle secondaire afin de demeurer au côté de l'acteur John Cazale (dont elle était alors la compagne), atteint d'un cancer des os. Sa prestation lui vaut sa toute première nomination pour les Oscars, dans la catégorie "Meilleur Second Rôle". C'est néanmoins avec son interprétation de mère divorcée et perdue dans Kramer contre Kramer de Robert Benton qu'elle obtient la précieuse statuette l'année suivante.
Meryl Streep affectionne les rôles de femmes fragiles mais battantes, malmenées par les hommes ou par l'existence, rôles qu'elle évite d'interpréter de manière trop tonitruante, à la manière de l'Actors Studio mais qu'elle compose délicatement, soignant la diversité d'expressions et la simplicité du geste ou des mimiques, généralement déterminantes pour le film auquel elles confèrent un aspect plus naturel que les grandes démonstrations de tragédien(ne) ou la manifestation appuyé d'un jeu axé sur l'emphase dramatique, très à la mode aux États-Unis.
C'est La Maîtresse du lieutenant français de Karel Reisz et le Le Choix de Sophie d'Alan J. Pakula qui en font la comédienne la plus appréciée du moment. Le second lui vaut d'ailleurs un autre Oscar d'interprétation en 1983 mais du Meilleur Premier Rôle celui-là.
Éclectique et appliquée, elle prouve vite qu'elle peut aussi jouer des femmes simples, issues de la middle class américaine tantôt prises dans leur quotidien sans histoire, tantôt emmenées dans une intrigue particulière comme dans le Le Mystère Silkwood de Mike Nichols.
Très populaire et en même temps très aimée de l'intelligentsia, elle est, dans les années 1980, l'égérie du cinéma commercial et du cinéma d'auteur, participant aussi bien à des films à gros budget qu'à des productions indépendantes, aux audiences plus confidentielles.
Les plus grandes stars hollywoodiennes telles que Jack Nicholson, Robert De Niro ou Robert Redford se bousculent pour lui donner la réplique.
Ses deux rôles les plus connus: ceux dans Out of Africa de Sydney Pollack (1985) et dans Sur la route de Madison (1995) de et avec Clint Eastwood, témoignent de la grande retenue mais surtout de l'intensité émotionnelle de son jeu. Elle passe d'ailleurs d'un amour contrarié pour le premier à un amour impossible dans le second.
Sa carrière semble marquer un léger coup d'arrêt dans les années 1990 même si son répertoire de rôles dramatiques, qui la prédestine à obtenir de nouveaux Oscars, lui permet de maintenir le contact avec le grand-public (Simples Secrets, Contre-jour , La Musique de mon cœur, The Hours).
C'est par ailleurs durant cette période qu'elle décide de changer de registre: Robert Zemeckis entreprend son baptême comique avec le loufoque La Mort vous va si bien, en 1992 et Curtis Hanson celui dans le thriller avec La Rivière sauvage, en 1994.
À l'aise dans la comédie, on la remarque récemment dans Adaptation de Spike Jonze (2002) en incarnant une brillante journaliste new yorkaise et Petites Confidences (à ma psy) de Ben Younger (2005) en psychiatre et mère juive voyant son fils de 20 ans sortir avec une de ses patientes de 40 ans.
Son grand retour au cinéma en 2006 est marqué par deux films: The Last Show, le dernier Robert Altman où elle incarne une chanteuse de musique country et Le Diable s'habille en Prada de David Frankel, (adapté du best-seller de Lauren Weisberger) où elle interprète la cruelle et tyrannique Miranda Priestly, rédactrice en chef du magazine de mode, Runway.
En 2007, l'actrice ou plutôt l'acteur le plus nommé de l'histoire des Oscars " (car aucun homme n'a battu ou égalé son record) fête sa quatorzième nomination à la statuette dorée distinguant sa prestation dans Le Diable s'habille en Prada et valorisant ainsi ce qui l'est trop rarement dans ce genre de manifestations: un rôle comique.
Elle apparaît tout récemment dans Lions et agneaux où elle retrouve son comparse Robert Redford, interprète et réalisateur du film, puis enchaîne en 2008 sur le thriller Détention secrète avec Jake Gyllenhaal et Reese Witherspoon, dans lequel elle tient le rôle de la machiavélique Corrine Whitman.
La même année, Streep confirme à nouveau ses talents de chanteuse en se plaçant en haut de l'affiche de la comédie musicale Mamma Mia ! qui reprend avec joie, humour et romantisme les grands tubes du groupe ABBA. Elle y côtoie notamment Pierce Brosnan , Colin Firth, Julie Walters et la jeune Amanda Seyfried. Le film est un réel succès au niveau planétaire même si les critiques ne suivent pas à l'unanimité. Tom Hanks la persuade de faire le film, elle angoisse à l'idée d'apprendre les chanson de Abba, mais va s'appercevoir qu'elle les connait par coeur !! Le résultat est magique ..
Sorti en décembre 2008 aux Etats-Unis et en février 2009 en France, elle tiendra le rôle d'une directrice aux méthodes de discipline sévères dans le drame Doute. Amy Adams et Philip Seymour Hoffman s'ajoutant au casting, ce film semble déjà très prometteur.
Son interprétation lui vaut sa quinzième nomination aux Oscars dans la catégorie meilleure actrice, battant ainsi son propre record. [1]
Le 25 janvier 2009, elle obtient le SAG Award de la meilleure actrice pour Le Doute [2][3][4]
Meryl Streep est connue pour une perfectionniste en préparant ses rôles et est capable de prendre n'importe quel accent, notamment pour Le Choix de Sophie, d'Alan J. Pakula en 1982, non seulement elle a appris l'accent polonais, mais aussi elle a appris a parler l'allemand.
En 1978, elle avait accepté de jouer un rôle secondaire (celui de Linda) dans Voyage au bout de l'enfer, de Michael Cimino, pour être aux côtés de son compagnon, le comédien John Cazale, alors atteint d'un cancer des os. Dans le scénario, son rôle était négligeable. C'est elle qui se chargea de rédiger ses répliques pour donner plus d'importance à son personnage en s'improvisant scénariste. De même pour son rôle dans Kramer contre Kramer, l'année suivante, rôle qui lui vaudra l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle en 1980.
Meryl Streep a dû apprendre à jouer le violon, en pratiquant six heures par jour pendant six semaines pour La Musique de mon cœur (1999).
En 1993, pour le tournage de La Rivière Sauvage, la comédienne s'essayait au rafting et exécuta la majeure partie de ses cascades.
Mais Meryl Streep a un autre talent : celui de chanteuse. Celle qui se destinait à être cantatrice avant de devenir comédienne a chantée dans quatre films : Ironweed, la force du destin, d'Hector Babenco en 1987, Bons baisers d'Hollywood, de Mike Nichols en 1990, The Last Show, le dernier film de Robert Altman en 2006 et la comédie musicale Mamma Mia! en 2008.
En 1976, elle passe un casting pour incarner le rôle principal du film King Kong, produit par Dino de Laurentiis, mais lors de l'audition, il lance à son fils en italien qu'elle est hideuse. Mais il a finalement très vite ravalé ses mots en s'apercevant que l'actrice comprenait l'italien.
En 1992, lors d'une interview pour une émission sur le cinéma de Canal + pour la promotion de La Mort vous va si bien, la journaliste lui dit : « Est-il vrai que vous auriez dû jouer dans Thelma et Louise ?».
Elle répond : « On nous en a parlé, à toutes les deux, Goldie Hawn et moi ». Alors que la journaliste lui demande pourquoi elle a refusé, la comédienne dit qu'elle ne l'a pas refusé. Car à l'époque, elle est tombé enceinte et n'a pas pu faire le film, mais la production n'a pas voulu attendre. Avec de l'humour et à la suite de sa réponse, Meryl Streep lance à l'intervieweuse : « À mon avis parce que... nous étions trop chères ». [6] Elle a failli jouer en autres dans Le Facteur sonne toujours deux fois (le rôle fut donné à Jessica Lange), dans Minority Report (rôle finalement échue à Lois Smith), Les fous du roi (elle renonça pour cause de conflits, le rôle fut attribué à Patricia Clarkson) et The Last Station, de Michael Hoffman (remplacée par Helen Mirren).
Dans les années 80, elle a aussi failli incarner le rôle d'Evita Peron sous la direction d'Oliver Stone, mais le film ne se fera pas. Du moins avec eux. Car il se fera sous la direction d'Alan Parker avec comme interprète Madonna en 1996.
Elle a vécu de 1976 à 1978, une histoire d'amour célèbre avec John Cazale, un acteur sicilo-américain connu grâce au rôle de Fredo, frère de Michael Corleone (incarné par Al Pacino) dans Le Parrain, qu'elle rencontra au théâtre. Elle accepta de jouer avec lui, malade du cancer des os, dans le film qui la fera connaître : Voyage au bout de l'enfer (1978).
Malheureusement, Cazale décède peu de temps avant la sortie du film.
Meryl Streep est mariée depuis le 30 septembre 1978 au sculpteur Don Gummer et est la mère de quatre enfants : Henry (musicien), Mary Willa (devenue actrice sous le nom de Mamie Gummer), Grace et Louisa. Loin du strass et des paillettes d'Hollywood, Meryl Streep a su préserver sa vie familliale, conciliant ainsi son rôle de mère et sa carrière d'actrice.
Meryl Streep a été doublée par :[10]
- 1971 : The Playboy of Seville, pièce de Tirso de Molina, jouée au Cubiculo Theatre (New York)[21]
- 1971 : The Frogs, spectacle musical de Stephen Sondheim et Burt Shevelove joué au Yale Drama School[22]
- 1974 : Miss Julie, pièce jouée au Yale Drama School
- 1974 : The Idiots Karamazov, pièce de Christopher Durang et Albert Innaurato et jouée au Yale Repertory Theatre in New Haven (Connecticut) le 31 octobre 1974 : Constance Garnett
- 1975 : The Possessed, pièce jouée au Yale Drama School
- 1975 : The Trelawney of the Wells, pièce de Sir Arthur Wing Pinero, mise en scène par A.J. Antoon et jouée au Vivan Beaumont Theatre du 15 octobre au 23 novembre 1975: Miss Imogen Parrot
- 1976 : 27 Wagons Full of Cotton, pièce de Tennessee Williams, mis en scène par Arvin Brown et jouée au Playhouse Theatre du 26 janvier au 21 mars 1976 : Flora Meighan
- 1976 : A Memory of Two Mondays, pièce d'Arthur Miller, mis en scène par Arvin Brown et jouée au Playhouse Theatre du 26 janvier au 21 mars 1976 : Patricia
- 1976 : Secret Service, pièce de William Gillette, mis en scène par Daniel Freudenberger et jouée au Playhouse Theatre du 12 avril au 2 mai 1976 : Edith Varney
- 1976 : Henry V, pièce de William Shakespeare, mis en scène par Joseph Papp et jouée au Delacorte Theater du 24 au 25 juin 1976 : Katherine
- 1976 : Mesure pour Mesure (Measure for Measure), pièce de William Shakespeare, mis en scène par John Pasquin et jouée au Delacorte Theater du 29 juin au 29 juillet 1976 : Isabella
- 1977 : Happy End, comédie musicale de Kurt Weill, Elisabeth Hauptmann et Bertolt Brecht, mis en scène par Robert Kalfin et Patricia Birch jouée du 7 mai au 10 juillet 1976 : Lieutenant Lillian Holiday
- 1977 : La Cerisaie (The Cherry Orchard), pièce d'Anton Tchekov, mis en scène par Andrei Şerban et jouée au Vivian Beaumont Theatre : Dunyasha
- 1978 : La Mégère apprivoisée (The Taming of the Shrew), pièce de William Shakespeare , mis en scène par Wilford Leach et jouée au Delacorte Theater du 3 août au 3 septembre 1978 : Kate
- 1979 : Taken in Marriage, pièce mise en scène par Robert Allan Ackerman jouée du 22 février au 1er avril 1979 au The Public Theater / The Newman Theater :Andrea
- 1980-1981 : Alice in Concert, spectacle d'Elizabeth Swados et Joseph Papp,mis en scène par Joseph Papp et jouée du 29 décembre 1980 au 25 janvier 1981 au The Public Theater / Anspacher Theatre : Alice
- 1983-1984 : Isn't It Romantic?, pièce jouée au Playwrights Horizons Theatre en 1983 et au Lucille Lortel Theatre (New York City), en 1984 : Cynthia [23]
- 1996 : Honour, pièce mise en scène par Ulu Grosbard et jouée au Vassar College : elle-même
- 1996 : Necessary Targets, pièce jouée au Public Theater
- 1996 : An American Daughter, pièce de Wendy Wasserstein, jouée au Seattle Repertory Theater du 31 mai au 2 juin 1996 : Lyssa Dent Hughes
- 1999 : Undoing Depression, pièce jouée du 17 au 18 avril 1999
- 2001 : La Mouette (The Seagull), pièce de Anton Tchekov, mis en scène par Mike Nichols et jouée au Delacorte Theater du 12 au 26 août 2001: Irina Nikolayevna
- 2001 : The World of Nick Adams, pièce mise en scène par Frank Corsaro et jouée le 11 novembre 2001 au Lincoln Center : elle-même
- 2005 : Theater of The New Ear, pièce mise en scène par Joel Coen, Ethan Coen et Charlie Kaufman jouée du 28 au 30 avril 2005 à St. Ann's Warehouse, le 13 mai au Royal Festival Hall et du 14 au 16 septembre 2005 au UCLA Live : elle-même
- 2006 : The Public Sings, spectacle musical jouée le 30 janvier 2006 : elle-même
- 2006 : Mère Courage et ses enfants (Mother Courage and her Children), pièce de Bertolt Brecht, mis en scène par George C. Wolfe et jouée au Public Theatre de New York aout-septembre 2006: Mère Courage
- Le 16 septembre 1998, elle inaugure son « étoile » sur le trottoir du Walk of Fame
- Le 22 février 2003, elle fut Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres. Le même jour, elle fut récompensée du César d'honneur lors de la 28e Cérémonie des Césars.
- ↑ Les nommés aux Oscars en 2009 sur Le Nouvel Observateur.com
- ↑ Les prix du Screen Actors Guild constituent un prélude aux Oscar sur La Presse Canadienne. Consulté le 26 janvier 2009
- ↑ Screen Actors Guild Awards : toutes les photos de la soirées sur le Buzz. Consulté le 26 janvier 2009.
- ↑ Vidéo de la remise du SAG 2009 de la meilleure actrice sur Simplystreep.com
- ↑ Site consacré à l'actrice - section Considered & Dropped Projects
- ↑ Interview de Meryl Streep (1992) sur Dailymotion
- ↑ Secret Service fut filmé lors d'une représentation de la pièce de théâtre
- ↑ Kiss Me, Petruchio fut filmé lors d'une représentation de la pièceLa Mégère Apprivoisée
- ↑ Alice at the Palace fut filmé lors d'une représentation du spectacle musical Alice in Concert
- ↑ Les références se trouvent sur la fiche Voxofilm de l'actrice, sur le site Doublage qc.ca et après avoir visionné des films doublés en français.
- ↑ Au Québec, il fut sorti sous le titre Le Refuge.
- ↑ Fiche Doublage.qc.ca.. Le film est sorti au Québec sous le titre Les Violons du cœur.
- ↑ Le film est sorti sous le titre Les Heures au Québec.
- ↑ Le film est sorti au Québec sous le titre Le Candidat Manchou
- ↑ Le film est sorti sous le titre Entre elles et lui.
- ↑ Le Diable s'habille en Prada sur Doublage qc.ca.
- ↑ Détention secrète sur Doublage.qc.ca.
- ↑ Mamma Mia ! sur Doublage qc.ca.
- ↑ Le film est sorti au Québec sous le titre Doute
- ↑ Le film est sorti au Québec sous le titre Le Tyran des fourmis
- ↑ Fiche Meryl Streep sur TCM Movie Database
- ↑ Fiche Meryl Streep sur TCM Movie Database
- ↑ Fiche Imdb Other Works
-
↑ La liste des récompenses se trouve aussi sur le site Simply Streep (consacrée à l'actrice) - catégorie "Awards"
-
(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu d’une traduction de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « List of awards and nominations for Meryl Streep ».
- (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu d’une traduction de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Meryl Streep list of awards & nominations ».
-
(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu d’une traduction de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « List of awards and nominations for Meryl Streep ».
- (fr+en) Meryl Streep sur l’Internet Movie Database.
- (en) Site consacré à l'actrice
- (fr) Meryl Streep sur Allociné